صنعت انیمه ژاپن در مجموع وضعیت بهتری دارد، اما شکاف‌های قابل توجهی در دستمزد و شرایط کاری بین استودیوهایی که حاضرند سرمایه خود را به ریسک بیندازند و آن‌هایی که این کار را نمی‌کنند، ایجاد شده است. این نکته را فوجیتسو ریوستا، مشاور بخش انیمیشن جشنواره بین‌المللی فیلم توکیو، بیان کرده است.
فوجیتسو در گفتگو با رسانه‌ها تأکید می‌کند که با وجود سطح بالای خلاقیت در میان حرفه‌ای‌های انیمیشن، دستمزدهای آن‌ها هنوز در حد مطلوب نیست.
پیوند میان موفقیت و دستمزد؛ مسئله مرغ و تخم‌مرغ
او این رابطه را به مسئله مرغ و تخم‌مرغ تشبیه می‌کند؛ با افزایش تقاضای جهانی برای انیمه، شرکت‌هایی که می‌توانند به درستی به تیم‌های تولید دستمزد بدهند و استعدادهای لازم را جذب کنند، در موقعیت بهتری برای ساخت آثار موفق و گسترش حضور جهانی خود قرار دارند.
فوجیتسو توضیح می‌دهد: «این‌که یک فیلم موفق سودآور باشد و سپس آن سود به سازندگانش برسد، همیشه درست نیست. بلکه شرکت‌هایی که ابتدا می‌توانند افراد مناسب را جذب کنند، احتمال بیشتری برای تولید اثر موفق دارند.»
ریسک مالی و تفاوت استودیوها
این موضوع مستلزم آن است که استودیوها سرمایه بیشتری وارد کنند و ریسک‌های تجاری بزرگ‌تری را بپذیرند. برخی استودیوها قادر به این کار هستند و برخی دیگر نیستند. به گفته فوجیتسو، نحوه پر کردن این شکاف به تصمیمات مدیریتی هر شرکت بستگی دارد و اگر همه مشکلات را به عنوان یک مسئله کلی صنعت در نظر بگیریم، عوامل خاص و مهم آن پنهان می‌ماند.
نمایش آثار متنوع در جشنواره توکیو
در بخش انیمیشن جشنواره امسال، نه اثر جدید ژاپنی و بین‌المللی حضور دارند. از جمله پروژه‌های کارگردانان مطرح ژاپنی مانند «گروتسک» از آتسوشی نیشیگوری و «روح – پایان شب» از شینگو ناتسومه، که در کنار تولیدات مستقل مانند «ما بیگانگانیم» از کوهی کادوآکی و «چری و ویرجین» از ماسانائو کاواجیری قرار گرفته‌اند. در بخش بین‌المللی نیز آثاری چون «پسر آهنی» از لوئیس کلیشی، «جزیره فراموش‌شده» از جوئل کراوفورد و جانول مرکادو و مستندی درباره ساخت فیلم‌های انیمیشن به نام «راه رفتن با انیماتورها» حضور دارند.
فوجیتسو معتقد است که آثار تجاری و تجربی در تقابل با هم نیستند و بسیاری از فیلم‌ها در طیفی بین این دو قرار می‌گیرند. هدف جشنواره نمایش آثاری است که امضای خلاقانه سازندگان را داشته باشند و به روش‌های مختلف مخاطب را به چالش بکشند.
تمرکز بر کارگردانان زن و تغییرات صنعت
یکی از بخش‌های ویژه جشنواره، تمرکز بر کارگردانان زن انیمیشن است که شامل آثاری مانند «کارآگاه کونان: مشت یاقوت آبی» از چیکا ناگااوکا، «پادشاهی طلا و پادشاهی آب» از کوتونو واتانابه و «رز ورسای» از آی یوشیمورا می‌شود. این برنامه نشان‌دهنده رشد تعداد کارگردانان زن در صنعت است و هدف آن برجسته کردن نقش آن‌ها در دوره گذار است که دیگر نیازی به تفکیک جنسیتی در این زمینه نباشد.
فوجیتسو اشاره می‌کند که زنان از دهه ۱۹۸۰ در انیمیشن ژاپن فعالیت داشته‌اند، اما تعدادشان از دهه ۲۰۰۰ به بعد با ورود بیشتر به تیم‌های تولید افزایش یافته است.
چالش‌های مالی و آینده انیمه‌های اورجینال
با افزایش سرمایه‌گذاری سرویس‌های استریم و استقبال گسترده از فرنچایزهای سینمایی، خطر سخت‌تر شدن تأمین مالی و توزیع آثار اورجینال بدون مالکیت معنوی شناخته‌شده وجود دارد. تلاش‌هایی که برای توسعه فیلم‌های انیمیشن اورجینال انجام می‌شود، در واقع تلاش برای جلوگیری از این آینده است.
بودجه دولتی برای فیلم‌های انیمیشن در ژاپن محدود است و این موضوع تأمین مالی آثار اورجینال را دشوار می‌کند. با این حال، حضور بیشتر فیلم‌های ژاپنی در جشنواره‌های بین‌المللی و علاقه روزافزون حرفه‌ای‌ها به بازارهای خارجی و همکاری‌های بین‌المللی، راه‌هایی برای عبور از مشکلات مالی ایجاد کرده است.
راه‌اندازی جایزه بین‌المللی انیمه در ۲۰۲۷
فوجیتسو همچنین در بازار محتوای جشنواره توکیو، TIFFCOM، بحثی را درباره راه‌اندازی جایزه جدید بین‌المللی انیمه در سال ۲۰۲۷ مدیریت می‌کند. هدف این جایزه، ارسال پیامی الهام‌بخش به سازندگان و ایجاد تنوع و تازگی در جشنواره است تا توجه‌ها را به آثار برجسته و اعضای تیم تولید جلب کند.
او امیدوار است این جایزه به فرصتی برای گردهم آمدن فعالان صنعت و جشن گرفتن دستاوردهای سالانه تبدیل شود و هم حرفه‌ای‌ها و هم طرفداران انیمه حس قدرشناسی و شناخته شدن را تجربه کنند.
