بیش از سی سال از زمان اکران فیلم «عقل و احساس» ساخته انگ لی میگذرد؛ فیلمی که برای بسیاری از منتقدان، از جمله نگارنده، به عنوان نمونهای بینظیر از اقتباسهای جین آستن شناخته میشود. این فیلم با فضایی غنی اما کنترلشده و طنزی خشک و هوشمندانه، به واسطه فیلمنامه برنده اسکار اما تامسون، توانست ترکیبی از ظرافت و احساسات عمیق را ارائه دهد. بازیگران برجسته آن نیز به خلق لحظاتی احساسی و تأثیرگذار کمک کردند که در پایان فیلم به اوج خود رسید.
در چنین شرایطی، جورجیا اوکلی که پیشتر با فیلم «بلو جین» موفق به کسب جایزه بفتا شده بود، وظیفه دشواری برای بازآفرینی این داستان محبوب دو خواهر داشت که هر یک به شیوهای متفاوت با مسائل قلبی روبرو میشوند. نسخه اوکلی نسبت به نسخه انگ لی کمی ملایمتر و با رنگبندی کمتر پررنگ است، اما رویکردی طبیعی و ملایم به داستان دارد که اثری محکم و قابل توجه است. این فیلم با بودجهای بزرگتر ساخته شده و فضای احساسی و ملموس فیلم قبلی اوکلی را به دنیای انگلستان اواخر قرن هجدهم منتقل میکند؛ دورانی پر از تمایلات سرکوبشده و زیباییهای طبیعی.
دیدگاه اوکلی نسبت به آن دوره، رمانتیک و زمینی است؛ نماهایی از نیهای لرزان، عنکبوتهای پوشیده از شبنم و برگهای نیلوفر آبی که در کنار زندگی درونی پیچیده خواهران الدینور (با بازی دیزی ادگار-جونز) و ماریان (با بازی اسم کرید-مایلز) دشوود قرار گرفتهاند. ماریان، خواهر جوانتر، جسورتر و پرشورتر است و دوربین با حرکتی نرم و گاهی لرزان، او را در ماجراجوییهایش دنبال میکند، از جمله زمانی که خبر مرگ پدرشان را میشنود. خوشبختانه اوکلی از نمادگرایی کلیشهای مادر طبیعت که در برخی آثار دیگر دیده میشود، پرهیز کرده است.
زیبایی طبیعی فیلم چشمنواز است، اما اوکلی تلاش میکند سختیها و خستگیهای فیزیکی سفرهای طولانی با کالسکه و بالا رفتن از تپهها را نیز نشان دهد؛ واقعیتهایی که با محدودیتهای اجتماعی ظالمانهای که زندگی دشوودها را مختل میکند، همخوانی دارد.
فیلمنامه دایانا رید به خوبی خطوط اصلی داستان رمان را دنبال میکند. مادر خانواده، خانم دشوود (با بازی کایتریونا بالف)، پس از مرگ شوهرش، بیپول و بیقدرت میماند و در برابر تصاحب املاک خانواده توسط جان دشوود (تام بروک)، تنها وارث مرد از ازدواج اول شوهرش، ناتوان است. قبل از اینکه او و دخترانش به کلبهای ساده در کنار دریا در دوون نقل مکان کنند، از همسر خسیس جان، فانی (با بازی استیسی مارتین) تحقیر میشوند. در این میان، الدینور با ادوارد، برادر فانی (با بازی جورج مککی) آشنا میشود و رابطهای آرام و صمیمی میان آنها شکل میگیرد.
ادوارد، اما مردی محتاط و منطقی است که نمیتواند به احساساتش اجازه بروز دهد و وقتی خانواده دشوود به خانه جدیدشان در انزوا نقل مکان میکنند، الدینور را از دست میدهد. در این میان، ماریان که شخصیتی صریح و آزاداندیش دارد، با ویلوبی (فرانک دیلان) آشنا میشود و رابطهای عاشقانه و روستایی را تجربه میکند، اما ویلوبی هرگز به طور جدی متعهد نمیشود و به لندن بازمیگردد.
لندن جایی است که ادوارد نیز حضور دارد و وقتی خانم جنینگز برنامه سفری به پایتخت میریزد، ماریان و الدینور مشتاقانه همراه میشوند. لباسهای سفید و موهای آزاد و طبیعی آنها در تضاد با فضای مجلل و مدل موی مرتب و پیچیده آشنایان لندن است. در این میان، رقصهای متفاوت خواهران به خوبی شخصیت آنها را نشان میدهد؛ ماریان در رقصی پرشور و فولکلوریک در روستا شرکت میکند، در حالی که الدینور در یک بال شبانه در لندن، رقصی آرامتر و حسیتر دارد.
جهانسازی دقیق و بافتدار اوکلی با فضاهای داخلی نرم و نور شمع، شکارهای آویزان روی دیوار و حضور سگهای مختلف همراه است و واقعگرایی روانی قابل توجهی را به تصویر میکشد. نماهای نزدیک از زاویه پایین، شکنندگی کنترل الدینور را هنگام شنیدن خبر نامزدی ادوارد با زن دیگری نشان میدهد و ماریان نیز پس از دیدن ویلوبی در کنار نامزد ثروتمندش، شکسته و پریشان است.
در حالی که درام اوکلی با موسیقی ملایم راجر گولا همراه است، فضای جدی فیلم باعث شده برخی از طنز و شوخطبعیهای خاص آثار آستن کمتر دیده شود. بازیگران مانند ادگار-جونز و مککی زوجهای عاشقانهای لطیف خلق کردهاند، اما شخصیتهایشان چندان تازگی ندارند.
این تفاوت میان بازیگر ماهر و ستاره واقعی است که نسخه انگ لی از «عقل و احساس» به خوبی داشت. ماریان با بازی کرید-مایلز نزدیک به آن جذابیت بیتوضیح است، اگرچه تکرار مکرر صحبتهایش درباره عشق و مردان پرشور، کمی کلیشهای به نظر میرسد. در میان بازیگران، ویلوبی با بازی دیلان، که اخیراً درخشش قابل توجهی داشته، به عنوان شخصیتی خودخواه و بیپروا، تنها حضور برجستهای است که کمی سبکی و شوخطبعی به این دنیای پر از آداب و رسوم خشک میآورد.
