هونگ جائه چئول، کارشناس باتجربه جلوه‌های ویژه بصری (VFX) و تهیه‌کننده-کارگردان شرکت Viscode، در رویداد InnoAsia AI Creators Camp در جشنواره بین‌المللی فیلم بوسان، به تشریح چشم‌انداز جدیدی در صنعت فیلم‌سازی پرداخت. او که سابقه همکاری با استودیو Industrial Light & Magic و فیلم‌های مطرحی مانند «آیرون من»، «تبدیل‌شوندگان» و «دزدان دریایی کارائیب» را دارد، تاکید کرد که استودیوهای کوچک و بومی هوش مصنوعی با استفاده از خطوط تولید خودکار قادر به خلق مالکیت‌های فکری جدید هستند، در حالی که استودیوهای سنتی همچنان بر مزایای خود در زمینه فرنچایزهای شناخته‌شده، زیرساخت‌های تولید، استعدادهای انسانی و توزیع تکیه دارند.
هونگ توضیح داد: «ما در حال گذار از استفاده از هوش مصنوعی برای تولید تصاویر منفرد به سمت به‌کارگیری هوش مصنوعی به عنوان بخشی از یک فرآیند کامل تولید هستیم.» او معتقد است که هوش مصنوعی مدل تولید را تغییر می‌دهد، اما جلوه‌های ویژه سنتی همچنان برای قابل استفاده کردن محتوای تولید شده ضروری هستند. آینده صنعت فیلم‌سازی را باید به صورت ترکیبی از همکاری هوش مصنوعی و خلاقیت انسانی دید، نه جایگزینی کامل استودیوهای موجود.
مقایسه روش‌های سنتی و هوش مصنوعی در تولید فیلم
هونگ فرآیند سنتی فیلم‌سازی و جلوه‌های ویژه را شامل دارایی‌های سه‌بعدی، انیمیشن، رندرینگ و ترکیب‌بندی دانست و آن را با رویکرد مبتنی بر هوش مصنوعی مقایسه کرد. در این روش جدید، بازیگران در صحنه‌ای کنترل‌شده ایفای نقش می‌کنند، هوش مصنوعی محیط‌ها و عناصر بصری را تولید می‌کند و هنرمندان جلوه‌های ویژه مسئول ردیابی، ادغام و تکمیل نهایی هستند. همچنین کاربردهای فعلی هوش مصنوعی در حوزه‌های مختلفی مانند روتوسکوپینگ، پاک‌سازی تصاویر، پیش‌نمایش، طراحی شخصیت، تست دوربین و خلق محیط‌های بصری تشریح شد.
دیدگاه‌های خلاقانه و کارگردانی در استفاده از هوش مصنوعی
مارک واخلوز، مدیر خلاقیت استودیو Dreamkite در برلین، که فیلم‌های هوش مصنوعی این استودیو جوایز متعددی کسب کرده‌اند، هوش مصنوعی را فرصتی برای کنار گذاشتن کنترل کامل و پذیرش شگفتی‌ها توصیف کرد و آن را فرآیندی برای «کشف به جای کنترل» و «یافتن به جای دانستن» دانست. او تاکید کرد که ابزارهای جدید نیازمند روش‌های فکری نوین هستند و نباید صرفاً روش‌های قدیمی را به فناوری‌های جدید تعمیم داد.
آهن جائه هونگ، کارگردان استودیو Climax که پس از آسیب دیدگی بازو به فیلم‌سازی با هوش مصنوعی روی آورد، روند کاری از دریافت دستورات و اطلاعات دوربین تا طراحی صحنه، فهرست برداشت‌ها، استوری‌بورد، شخصیت‌ها، اشیاء، لوکیشن‌ها و کلیدفریم‌ها را تشریح کرد. این روند نشان می‌دهد که هوش مصنوعی می‌تواند در مراحل مختلف تولید کمک کند، اما شکل‌دهی داستان، طراحی بصری و نتیجه نهایی همچنان بر عهده فیلم‌سازان است.
هونگ در پایان تاکید کرد: «هوش مصنوعی فقط یک ابزار است؛ فیلم یک توالی است.» بحث اصلی بر این بود که چگونه این ابزار می‌تواند بخشی از فرآیند متصل فیلم‌سازی شود، در حالی که هدایت انسانی و تخصص جلوه‌های ویژه تعیین‌کننده نحوه کنار هم قرار گرفتن تصاویر خواهد بود.
